Informacje ogólne


Wystawa Designer Toys


Vivisesja VJ Showroom


Wystawa w Galerii ON


Konkurs na t-shirt


Showreel Competition


Koncerty, sety DJ-skie i VJ-skie


"Sailor" Norman Leto


Instalacja Interaktywna


Info

VIVISESJA VJ SHOWROOM to demonstracja krótkich prezentacji audiowizualnych przygotowanych przez wybranych VJ-ów i grupy audiowizualne. Idea pokazu była prosta: pokazać rekordową ilość fascynujących zjawisk łączących obraz z dźwiękiem w ciągu 3 dni. W trakcie VIVISESJI 2010 w poznańskim Empiku przy ul. Ratajczaka 44 (Plac Wolności) została zaaranżowana przestrzeń, gdzie przez trzy dni, od rana do wieczora wyświetlane były dokonania najciekawszych światowych artystów. Projekcjom towarzyszyły szczegółowe informacje dotyczące realizacji i ich autorów.

 

Artyści:

 

THE LIGHT SURGEONS – multimedialna kompania produkcyjna ze wschodniego Londynu. W swojej pracy łączą film, „motion graphics”, druk, fotografię, instalacje, wystawy i występy na żywo. W ciągu ostatnich 15 lat pomogli rozwinąć szereg nowych form interdyscyplinarnej aktywności, od spektakularnych pokazów „live cinema” po wielkie muzealne wystawy i nowe cyfrowe techniki filmowe. Pracowali nad szerokim spektrum projektów z licznymi klientami komercyjnymi i instytucjami kulturalnymi. Pozycja wieloletniego światowego lidera przemysłu kreatywnego nie przeszkadza im w ciągłym poszukiwaniu wyzwań i doświadczeń.

 

ANTI VJ – wizualna marka stworzona przez grupę europejskich artystów, których praca skupia się na wykorzystaniu światła i jego wpływu na ludzką percepcję. Odchodząc od standardowych technik, AntiVJ prezentują występy na żywo i instalacje, które stanowią nie lada wyzwanie dla publiczności. W skład kolektywu AntiVJ wchodzą wizualni artyści: Simon Geilfus, Yannick Jacquet, Joanie Lemercier, Olivier Ratsi, Romain Tardy.

 

VJ MOTOMICHI – urodzony w Tokio Motomichi Nakamura, który po ukończeniu Parsons School of Design w Nowym Jorku przeniósł się do Ekwadoru, gdzie rozpoczął pracę jako artysta. W 2000 roku wrócił do USA i obecnie mieszka na Brooklynie. Interesuje go temat skonfliktowanej natury, dlatego jego realizacje łączą przerażenie z humorem i pierwiastek ludzki z tym, co potworne. W swoich cyfrowych pracach ogranicza się do używania czarnego, czerwonego i białego koloru. Jego animacje pokazywano w Muzeum Sztuki Współczesnej w Nowym Jorku oraz na festiwalach filmowych: Sundance i Onedotzero. Ostatnio współpracował z takimi artystami, jak szwedzka grupa The Knife i Otto von Schirach.

 

TRANSFORMA – grupa artystyczna, której praca oscyluje wokół video, performance’u, instalacji i audiowizualnych kolizji. Prace Transformy były wykonywane na żywo i wystawiane na całym świecie. Ich realizacje są zawsze rytmiczne, zarazem cyfrowe i rękodzielnicze oraz wizualnie wymagające. Transforma często kolaboruje z innymi artystami, tworząc dzieła, które przenikają granice ustalonych gatunków, zarówno w dziedzinie występów na żywo, sztuce, jak i muzyce.